Finalmente, por cuestiones de programación ajenas a la Biblioteca, no se realizará la última fecha de "Música en la Biblioteca", el ciclo de conciertos de guitarra dirigido por Omar Cirulnyk, que estaba prevista para el 10 de diciembre. Aquí, los mejores videos de los ocho encuentros llevados a cabo durante 2011.



El 16 de abril actuó el Cuarteto compuesto por Juan Pablo Meoqui, Emilio Galina, Lucio Ansede y Leonel Felipelli, Andrea Zurita y Al Fine Dúo, Gabriel Falzetti y Natacha Cabezas. El 21 de mayo, Gustavo Mascialino, Nicolás Hoyos y el dúo Izurieta-Rasselli. El 25 de junio Federico Pracías, Cuarteto del Buen Aire (Andrea Zurita, Adrián Maggi, Florencia Thomas y Guillermo Yamazato) y Dúo del Mercosur: Fabiano Borges (Brasil) y Diego Martín Castro (Córdoba, Argentina).



El 16 de julio Soledad Lazarte, Agostina Elzegbe y Timpanaro Trío (Olavarría): Eduardo Timpanaro, Erica Labelle y José Larregle. El 20 de agosto actuaron Verónica Pearson, el dúo Campo afuera (Laura Fainstein y Leandro Medera) y Julio Payne. El 17 de septiembre Carmen Mosquera, Valeria Rodríguez y Eugenia Sasso (Trío de Guitarras); Martín Díaz (guitarra) y Gabriel Santanatoglia (flauta); y Carlos Villalba (Mar del Plata).



El 15 de octubre Maximiliano Mas - Mariano Ripesi, Alberto Chaín y Emiliano Martínez (Mar del Plata) y Mirta Álvarez. Y cerraron el 19 de noviembre Gerardo Luzardo (Montevideo, Uruguay), Andrés Chatruc - Pablo Fortunato (dúo de guitarras) y Concordancia: dúo de guitarras (Soledad Lazarte, Daiana Taylor).



El ciclo se presentó el tercer sábado de cada mes, y estuvo coordinado por Federico Pracías y Soledad Lazarte.

El espectáculo "Cantores, postales criollas" combinó música de nuestro país, relatos ingeniosos y mucho humor.

Una hermosa velada se vivió el sábado 3 de diciembre en el salón de nuestra Biblioteca, cuando se presentó "Cantores, postales criollas", un recorrido por la música que incluyó folklore, valses, tango y algo de jazz en las voces y guitarras de Roberto Guiet y Alberto Iribarne.

Miguel Ángel Taja fue el encargado de los relatos y la conducción del show, el que además dirige.

Junto a ellos, se lució en la participación especial en humor el actor Roberto "Chiqui" Zorrilla.

Un recorrido por los barrios en ritmo de tango

Esta tarde se presentó, en la sede de la Editorial Dunken, el XV volumen de El libro de los talleres, en el que ha sido incluido nuevamente nuestro Taller Literario, dictado por Carlos Penelas.

El libro sirve para dar a conocer el trabajo de talleres de todo el país e internacionales, así como los primeros pasos de nuevos autores.

El Taller Literario ha finalizado un nuevo año, y retomará las actividades el jueves 1 de marzo de 2012. Para más información escriba a carlossanchezviamonte@yahoo.com.ar

Un ejemplar de El libro de los talleres XV se encuentra en nuestro catálogo, para consulta de los socios de la Biblioteca.

El de Carlos Martínez es el cuarto libro publicado por la Biblioteca Carlos Sánchez Viamonte, y para celebrarlo estaremos presentándolo en nuestro salón, Austria 2154, el sábado 3 de diciembre a las 20 horas.

Un café, tres relatos, es el segundo libro de Carlos Martínez (autor de El vuelo del Dragón y otros cuentos) y nos enorgullece que haya elegido publicarlo a través de nuestro Sello Editor. La tapa lleva un dibujo original del maestro Juan Manuel Sánchez.

La presentación será en el salón del Centro Cultural y Biblioteca Popular Carlos Sánchez Viamonte, Austria 2154, el sábado 3 de diciembre a las 20 horas. Carlos Penelas se referirá a la obra. Leerá Rocío Danussi. Se servirá un vino de honor.

Otras publicaciones de la Biblioteca
Exilios, de Cristina Papadópulos
Calle de la memoria alta, de Carlos Penelas
Vivencias, de Pedro Rodriguez Marcó

Estos y otros títulos pueden conseguirse en la Biblioteca, de lunes a viernes de 13 a 20, o escribiendo a carlossanchezviamonte@yahoo.com.ar.

Música, humor y algo de nostalgia se entremezclarán cuando se presente en nuestro salón el espectáculo "Cantores, postales criollas". Será el sábado 3 de diciembre a las 17 horas, en Austria 2154. Bono contribución: $ 20; estudiantes, jubilados y socios de la Biblioteca $ 15. Descuento especial socios del Centro de Jubilados Barrio Norte $ 10.

"Cantores, postales criollas" es un racconto de situaciones tradicionales con humor y basada en la mirada de dos cantores, que, en el recorrido de sus canciones e interpretaciones, reflejan diferentes estampas de nuestra música, siendo el aporte del humorista escencial, al igual que el relator que encuadra permanentemente las diferentes escenas.

Roberto Guiet y Alberto Iribarne en voz y guitarra, y la participación especial del actor Roberto "Chiqui" Zorrilla. Libro, relatos y dirección: Miguel Ángel Taja.

El miércoles 23 de noviembre se presentó en nuestra Biblioteca el libro de Ricardo Pereyra, El alegre trinar de los dromedarios, con la participación del grupo de jazz Vivant Quartet y Amigos. Aquí las fotos de la velada.

Felicitamos a nuestro Secretario, quien fue el mejor rankeado entre los representantes de la Legislatura, en el Torneo de Ajedrez "Norberto La Porta", cuya primera etapa (para jugadores sin ELO) finalizó el pasado fin de semana.

Agradecemos las donaciones de Carlos Penelas y Ricardo Pereyra. El primero trajo de Catamarca el estudio y selección que el Prof. José Horacio Monayar hiciera sobre las coplas del cancionero de Juan Alfonso Carrizo.

Pereyra donó un ejemplar de su libro El alegre trinar de los dromedarios, presentado en nuestra Biblioteca. Ambos volúmenes se encuentran catalogados y a disposición de los lectores.

Con la proyección de Naturaleza muerta y Reconocer y perseguir, el miércoles 30 de noviembre a las 20 horas cerramos el mes con la última función del ciclo dedicado al documentalista alemán Harun Farocki. Como siempre, la entrada es libre y gratuita, con colaboración voluntaria, en Austria 2154.

Miércoles 30 de noviembre - 20 horas
NATURALEZA MUERTA
(Stilleben, Alemania, 1997, color / blanco y negro, 58 minutos)
Dirección y guión: Harun Farocki.

Utilizando un montaje paralelo, Farocki combina las clásicas pinturas de naturalezas muertas de los siglos XVI y XVII con fotografías de los años ’90. Pinturas y publicidades: Imágenes de dinero, queso o cerveza, pintadas en las primeras con todo lujo de detalles, y colocadas meticulosamente en las segundas como incentivo de compra. La película de Faroki indaga sobre las características comunes y las diferencias entre dos maneras de presentar las cosas cuando los productos y los objetos tienden a convertirse en fetiches.

"El principio fundamental de la película es el montaje paralelo: Stilleben muestra por un lado pinturas clásicas de naturalezas muertas de los siglos XVII y XVIII, y, por otro lado, grabaciones de estudios de fotografía publicitaria de los años 90, en los que se muestran los mismos objetos: relojes, alimentos, vasos, dinero. En las pinturas, la simbología de las cosas remite a Dios, en la publicidad aparecen endiosadas las cosas en sí." (Volker Pantenburg)

RECONOCER Y PERSEGUIR
(Erkennen und verfolgen, Alemania, 2003, color / blanco y negro, 58 minutos)
Dirección y guión: Harun Farocki.

Las grabaciones de los puntos de mira de los misiles americanos son mundialmente conocidas desde la guerra de Irak en 1991; sirvieron como muestra de la superioridad técnica. Para Harun Farocki son ejemplos de un nuevo tipo de imágenes. Sistemas GPS, “armas inteligentes”, la elaboración industrial de piezas mecánicas: todos se basan en procesos aritméticos, en los que las imágenes se reducen a algoritmos y operaciones técnicas.

"En su realización militar y civil las imágenes establecen un nuevo tipo que Farocki nombra relacionándolo con el concepto de las “imágenes operativas” de Roland Barthes. Las “imágenes operativas” no tienen otro destinatario que los algoritmos de seguridad, no están pensados para ser contemplados o interpretados con los métodos habituales. Su principal cualidad reside en hacerse invisibles en favor de una operación destructiva o productiva. Son “información y no imágenes”, como se les llama una vez en la película, líneas de píxeles seleccionadas, una escritura para ciegos para un programa que puede leerla." (Volker Pantenburg)

Este ciclo cuenta con la colaboración del Goethe-Institut.
Más información: www.cineclublarosa.blogspot.com

de Muriel Spark
(La Bestia Equilátera, Buenos Aires, 2010, 176 páginas)

Muriel Spark (1918-2006) es una escritora británica sumamente reconocida que fue nombrada Comandante de las Artes y las Letras. Asimismo, colaboró durante la Segunda Guerra Mundial en el Ministerio de Asuntos Exteriores y recibió por ello el título de Dama del Imperio Británico. Fue poco traducida al español, omisión que piensa corregir la editorial La Bestia Equilátera con la próxima publicación de sus novelas La plenitud de la señorita Brodie, Memento mori, Vagando con intención y Muy lejos de Kensington. La esencia de Los encubridores se puede encontrar en su contratapa, en la que un comentario del The New York Times afirma: “Tramposo argumento en una comedia negra que se lee sin parar...”

Es una novela original y extraña, que aparenta narrar un suceso demasiado irreal. Sin embargo, uno de los protagonistas, Richard Bingham, el séptimo conde de Lucan, conocido como Lord Lucan (Lucky entre sus amigos), es un personaje histórico al que Wikipedia dedica una extensión equivalente a 8 páginas A 4.

El citado Lucky, la noche del 7 de noviembre de 1974 asesinó a la niñera de sus hijos al confundirla con su esposa -la destinataria de su acción-, a la que luego atacó brutalmente, pero ella logró escapar. Aunque fue perseguido con firmeza por la justicia británica, nunca se lo halló. En 1975 una investigación del jurado lo consideró culpable del crimen y en 1999 fue declarado muerto en ausencia.

En un principio Muriel Spark parte de este hecho policial para urdir una novela de enigma con varios sospechosos, pero poco a poco el texto se aleja del género y va tejiendo un juego de equívocos en imágenes que se deforman como espejos enfrentados. Lucan tiene un doble y, además, hay una psiquiatra, la seductora Hildegard Wolf, que se marchó de Alemania ante una orden de arresto por fraude: con el nombre de Beate Pappenheim había acumulado una fortuna ejerciendo como curandera y atribuyéndose milagros.

La narración va adquiriendo un tono enrarecido, perturbador, pues huir y esconderse es el modo de vida de Lucan, de su doble Walker y de la Wolf-Pappenheim, quienes en sus fugas disparan cataratas de datos falsos que generan en el lector una incontenible ansiedad por saber qué está sucediendo. En cierta forma, los tres prófugos también se persiguen en tanto se relacionan de manera tortuosa. Como se señala en el libro, “todo el asunto de Lucan es profundamente surrealista”: los personajes y sus acciones imprevisibles son tan poco convencionales que parecen propios de una obra del Absurdo mechada con componentes de humor negro.

La prosa de la escritora es de una concisión extrema. Esa misma síntesis se manifiesta en los capítulos cortos que refieren instantáneas que se suceden vertiginosamente: sucesos, diálogos, nuevos personajes y precisas descripciones.

Muy buena la traducción de Natalia Meta y Diego D´Onofrio.

Germán Cáceres

Este libro forma parte del catálogo de la Biblioteca. Siendo socio puede retirarlo para su lectura.

de Jacques Sternberg
(La Compañía, Buenos Aires, 2010, 218 páginas)

Estos cuentos breves (algunos sólo tienen dos renglones), que conciben la realidad como fantasmal e inasible, son ventanas a lo desconocido, a mágicos mundos paralelos que evocan al autor de ciencia-ficción Fredric Brown. Pero si bien el belga Sternberg (1923-2006) fue un especialista en el género para el cual concibió un guión (Je t`aime, je t`aime, 1968, de Alain Resnais), “no tiene inquietudes propias de Verne o de Wells; no le fascinan las máquinas ni la técnica en general”, como postula Hervé Le Tellier en el admirable posfacio.

Su inventiva es fascinante, ya que escribió mil quinientos cuentos, de los cuales doscientos setenta aparecen en este libro: “algunos (...) datan de 1948 y otros de 1973”, señala Sternberg en el prólogo.

Los Cuentos glaciales emanan angustia y desesperación, ya que los personajes respiran un malestar, perciben una presencia ominosa, corren dominados por el vértigo a través de caminos, pasillos y túneles sin fin, se pierden en laberintos colmados de espejos que multiplican imágenes, en pequeños universos cerrados y carentes de sentido en los que aguarda el vacío y, en consecuencia, la muerte, omnipresente a lo largo del libro. En su microrrelato “El punto final”, escribe: “Dios creó el mundo en seis días, como se ha dicho. Después, al séptimo día, descansó. /Esto le permitió reflexionar. Y, aterrado por el monstruo que había arrojado al espacio infinito, al día siguiente creó la muerte”. También sus atormentadas criaturas padecen pesadillas y alucinaciones, la persecución de dobles, premoniciones fatales y sucesos en los que la causa ocurre antes que el efecto, o el tiempo se trastoca (“Queriendo arreglar las agujas del reloj de una catedral, dio un mal paso y, desde el espacio, cayó en el tiempo.“)

Sternberg sufrió la persecución nazi, incluso estuvo prisionero en un campo de concentración y su padre murió en el de Majdanek, y estos horrores son aludidos en varios de sus relatos (por ejemplo, en “La cura” y “El tren”).

La clave fantástica del Cortázar de Bestiario (1951) impregna estos textos de Sternberg, sobre todo cuando intervienen peces, que remiten a “Axolotl”, de Final de juego (1956). Asimismo se puede rastrear a Kakfa, por ejemplo en “La bruma”, en el que describe el simple hotel de un pequeño pueblo costero, y en los inquietantes laberintos que recorren sus ficciones.

Jacques Sternberg cincela una prosa potente, de párrafos cortos, magníficamente construida. Su sensibilidad y su talento literario son tan desmesurados que da cabida al humor negro, a la atmósfera surrealista, al absurdo, a los finales inesperados, a la crueldad, al dato espeluznante, a la no linealidad de los acontecimientos, al giro siniestro.

Otro sentimiento que prevalece es su escepticismo respecto al ser humano. En “La conquista”, una invasión de extraterrestres ocupa con facilidad la Tierra dada su superioridad tecnológica, pero conocen a los terrícolas y los consideran tan subnormales que abandonan el planeta. Y en “La nada”, refiere que “ (...) Dios tras revisar su obra le había pedido a su secretaria personal que borrara un error que le molestaba/ La Tierra no era más que un error de tipeo”.

La calidad de este libro puede apreciarse en su totalidad gracias la proeza que realizó Eduardo Berti con su magistral traducción.

Hervé Le Tellier en el final de su posfacio declara que el autor detestaba: “las fábricas, el deber, el heroísmo, Dios, la virtud, la patria, el trabajo, la fe y el alma, la autoridad, el suelo natal, las armas y los uniformes, el deber, la voluntad, el combate y los enfrentamientos”. En esta breve enumeración, que desborda misantropía, puede rastrearse el espíritu que alienta estos superlativos Cuentos glaciales.

Germán Cáceres

Este libro forma parte del catálogo de la Biblioteca. Siendo socio puede retirarlo para su lectura.

El miércoles 23 de noviembre, a las 19:30 horas, se presentará El alegre trinar de los dromedarios, libro de Ricardo Pereyra. Actuará el grupo de jazz Vivant Quartet y Amigos. La entrada es libre y gratuita, en Austria 2154.

El alegre trinar de los dromedarios, toma la estructura formal de Las mil y una noches, lo que actúa no sólo a manera de complicidad con el lector, por las características de los personajes principales y el lugar en donde se desarrolla la historia central, sino también como elemento funcional que permite preparar y analizar las historias que un peculiar “genio” de aspecto viril, pero que en realidad es una muchacha hechizada, le cuenta a su “Amo” descubridor, quien desde entonces se transforma en el mediador necesario para liberarla. A la manera de una Scherehzade bizarra, el genio aborda diversos relatos independientes, en muchos de los cuales sobrevuela el tono humorístico con pinceladas de mayor o menor intensidad: un cuento narra los despropósitos de un general supersticioso; otro, las peripecias de un marino sirio que precedió a Colón, pero que por un extraño suceso se perdió en el mar; hay un cuento gótico; otro detectivesco; uno de aventuras; otro de horror; otros proponen una “vuelta de tuerca” sobre los rasgos más reconocibles de los cuentos de hadas, etc. De este modo, la novela gesta toda una mitología propia, poblada de personajes peculiares (duendes del vino, el Ogro de Tragasmasia, los “swaggars” –supuestos naturales depredadores del hombre, ya extinguidos– un fantasma alegre, un pájaro sanador, etc.). Mientras tanto, entre historia e historia, el genio se debate entre sus personalidades (de genio y de doncella), que prevalecen según las diversas tensiones de sus diálogos con el Amo.

La novela, presenta la singularidad de que, conocida su estructura, permite una lectura salteada, pues cada relato contado por el genio es independiente del resto. Los dibujos y el diseño de tapa es de Beatriz Amado.

Sobre el autor
Ricardo Pereyra actualmente conduce el programa "La Musa Equivocada" por AM 770 Radio Cooperativa. Escribió dos novelas (inéditas): Rosalía, heroína de folletín (2004) y La vida en falso (2005), y un ensayo (inédito): Pertenencia y Trascendencia (2005), además de cuentos y artículos.

Entre otros premios y distinciones, en 2009 obtuvo una Mención en el Concurso de Monólogos Teatrales organizado conjuntamente por Metrovías y la SADE. Ese mismo año su cuento “Nuevos fracasos del doctor Longchamps” fue seleccionado y publicado en la Revista “Funcionarios del Nación” (órgano de prensa de la asociación civil del personal jerárquico, profesional y técnico del Banco de la Nación Argentina), en su número de febrero.

En 2005 la novela La vida en falso obtuvo la distinción de “Finalista Destacado” en el XVII Certamen Literario Argenta. En 2004 El alegre trinar de los dromedarios obtuvo una “Distinción de Honor” en el XVI Certamen Argenta. El jurado de dicho certamen opinó: “El alegre... es una obra de singular belleza literaria. Posee una estructura coherente, una trama inquietante y una forma de expresión florida y extraordinaria”.

De larga trayectoria en la radio, fue pianista, colaborador y asesor musical de “Jazz con Parisi” en Radio Nacional (AM 870) y (FM 96.7); conductor y director artístico de "Jazz con Todos", programa de televisión dedicado a la música de jazz emitido por Canal Ideas, Canal á y Canal 7 (Oeste).

Además, fue guionista de la sección de humor del programa “El rock de mi vida”, en AM 740 Radio Cooperativa y de los micros de humor de Radio Mitre y FM 100. En televisión, escribió para "La banda dominguera" (TELEFE), "Esta noche y todas las noches" (América TV) y "Juana y sus hermanas" (Canal 13).