Un nuevo ciclo congregará en un ciclo del Cineclub La Rosa a dos de los más terroríficos doctores creados por los inicios del cine alemán. Proyectaremos, en fílmico, El gabinete del Dr. Caligari, de Robert Wiene, y El testamento del Dr. Mabuse, de Fritz Lang. ¡Imperdible!


Tras la dura derrota de Alemania en la Guerra Mundial, y la proclamación de la República de Weimar, el país sumido en una crisis económica y política vive al mismo tiempo una época de prosperidad en la creación y la vanguardia artística

El cine no será ajeno a la época, y el expresionismo, surgido de las pesadillas y los cruces entre el romanticismo y la novela gótica, que en ese contexto histórico pone el foco en la inestabilidad psicológica de los personajes, en medio del auge de la psicología, una interpretación subjetiva del mundo, y el desarrollo de las fantasías.

Las luces y sombras, los claroscuros, fueron pilares del tratamiento estético para construir esas atmósferas deformantes, resaltando la artificialidad de los escenarios y el clima que tendrán las películas expresionistas.

Allí están los doctores Caligari, en el film basal del movimiento que dirigió Robert Wiene en 1920, y Mabuse, la creación de Lang y su esposa Thea von Harbou en 1922, cuando presentaron en sociedad al personaje de Mabuse. Hipnotizadores, dominadores, seductores, los doctores juegan con las personas y sus destinos, y son amenaza constante de poder que se convirtieron en documentos de una época.

Emiliano Penelas
Programador

Miércoles 13 de septiembre - 20:30 horas
EL GABINETE DEL DR. CALIGARI
(Das Cabinet des Dr. Caligari, Alemania, 1920, blanco y negro, 64 minutos)
Dirección: Robert Wiene
Elenco: Conrad Veidt, Werner Krauß, Lil Dagover, Friedrich Feher, Hans Heinrich von Twardowski, Rudolf Lettinger.

El doctor Caligari, famoso en todo el país, presenta su número de feria con su asistente Cesare, dormido durante 23 años. Francis y su amigo Alan deciden ir a ver el impresionante espectáculo en el que Cesare le asegura a Alan que morirá antes del amanecer. Una de las películas que dio origen al expresionismo en el cine, es también considerada entre los más grandes clásicos de terror de la historia.

Curiosamente Fritz Lang iba a dirigir El gabinete del Dr. Caligari, pero otro proyecto lo mantuvo al margen y finalmente fue Wiene quien terminó siendo el responsable de este film, que proyectaremos en Súper 8.
 

Miércoles 27 de septiembre - 20:30 horas
EL TESTAMENTO DEL DR MABUSE
(Das Testament des Dr Mabuse, Alemania, 1933, blanco y negro, 110 minutos)
Dirección: Fritz Lang
Elenco: Rudolf Klein-Rogge, Otto Wernike, Gustav Diessl y Karl Meixner.

El cine sonoro era aún una novedad y Lang no podría haber aprovechado mejor el recurso: explosiones, grabaciones de voces deformadas, gritos, bocinazos y disparos componen una sinfonía expresionista inigualable. Visualmente la película es espectacular y deslumbrante gracias a la fotografía de Fritz Arno Wagner, un maestro de la luz que ya había trabajado con Lubitsch, Murnau, Pabst y con el propio Lang en M, el vampiro. (Texto tomado del Cineclub Dynamo).

Se proyectará en 16mm gracias al Goethe-Institut Buenos Aires.

Más información en www.cineclublarosa.blogspot.com

Han llegado 50 nuevas sillas Eames negras, que lucen hermosas en nuestro salón principal, dispuesto para los actos y las funciones del Cineclub La Rosa.

Las sillas, además, estarán en la sala de lectura de la Biblioteca.

de Muriel Spark
(La Bestia Equilátera, Buenos Aires, 2016, 224 páginas)



La prosa de Muriel Spark es proverbial y en esta novela vuelve a demostrarlo gracias también a la muy cuidada y excelente traducción de Ernesto Montequin.

Sabe crear en el lector un clima de expectativa acerca de qué está sucediendo en la isla Robinson, de propiedad del solitario Miles Mary Robinson y, especialmente, qué ocurrirá en el futuro: “Pienso ahora que mis percepciones durante todo aquel período tenían una cualidad preancestral, que había un encantamiento, una fuerza primitiva y visceral que probablemente nos impulsaba a todos”.

Está narrada en la primera persona de una periodista –January Marlow–, cuya psicología recoge datos biográficos de Spark, porque se mencionan sus dudas y conflictos religiosos y hay que tener en cuenta que el padre de la escritora era judío, su madre presbiteriana y ella se convirtió al catolicismo en 1954 con la ayuda de Graham Greene y Evelyn Waugh.

En apretado resumen la historia trata de tres pasajeros sobrevivientes del accidente de un avión que se estrelló en una isla tan misteriosa como desconocida. Es imposible no evocar la exitosa serie televisa Lost, que se emitió entre 2004 y 2010: “Pensé que tal vez nunca habían existido, que Robinson y su casa eran el sueño de una muerta, que yo misma estaba muerta, como para entonces lo creía mi familia y lo habían informado los periódicos”.

Las bellas descripciones de la isla no apelan a las metáforas, pero son precisas, como si se estuviera viendo las playas, plantas, flores y formaciones rocosas (“Brillaban unas raras lucecitas rojas, que luego descubrí que la causaban los vapores que subían desde el suelo como un rocío de herrumbre”).

Permaneciendo en la isla a la espera de un próximo y seguro rescate, los cinco personajes (los tres sobrevivientes, Robinson y un chico que éste había adoptado) discuten acaloradamente, como si estuvieran confinados en una habitación, a la manera de A puerta cerrada, de Sartre.

Una atmósfera apasionante y enigmática se instala en Robinson desde el principio y, en la segunda mitad del libro, gira hacia el género policial. Asimismo, la autora desparrama sorpresas constantemente, tantas que por momentos la trama se torna caprichosa. El lector se pregunta durante toda la novela: ¿Qué está pasando aquí?

Muriel Spark nació en Edimburgo en 1918 y falleció en Florencia en 2006. En Londres colaboró durante la Segunda Guerra Mundial en el Ministerio de Relaciones Exteriores, desde donde emitía noticias falsas para confundir a los alemanes, resultando galardonada con la Excelentísima Orden del Imperio Británico. Escribió las biografías de notables figuras literarias como Mary Shelley y Emily Brontë y, entre otras, las novelas Memento mori, La intromisión, Muy lejos de Kensington y Los encubridores. Obtuvo varios premios, entre ellos el T.S.Eliot, el David Cohen y el Observer.

Germán Cáceres

Este libro forma parte del catálogo de la Biblioteca. Siendo socio puede retirarlo para su lectura. 

A continuación, el programa de la I Jornada Red AAPP (Asociaciones Analíticas y Publicaciones Periódicas) "Inconsciente - Vidas pulsionales", que se desarrollará en nuestra Biblioteca, Austria 2154, el sábado 2 de septiembre.

• 9 hs. Recepción y acreditaciones

• 10 hs. Apertura:

-Inés Garcia Urcola (C. Organizadora RED AAPP)

-Intervención: Enrique Acuña. Vida pulsional del inconsciente: escribiendo X

• 11 hs. mesa 1:

- Daniela Gaviot (Analytica-Bahia Blanca). De “Posición del inconsciente”
- Fernando Kluge (APM-Oberá) Castración, feminidad y malestar actual
- Martín Gómez (Analytica-Corrientes) Inteligencia pulsional y Vida artificial

Comenta: Leonardo Vera (Analytica-Mar del Plata)

• 12 hs. mesa 2:

- Leticia Garcia (APLP-Pragma, La Plata). Vidas pulsionales
- Carolina Roa (APPA, Asunción). El mundo de las imágenes y la corrupción de la Alétheia
- Veronica Ortiz (Analytica, Buenos Aires).De imposibilidades e impotencias

Comenta: Luis Cabral (APM, Iguazú)

• 13 hs. mesa 3:

- Christian Gomez (APM, Posadas) Vidas políticas: inconsciente, pulsión, comunidad
- Fátima Alemán (Pragma-La Plata) El trieb freudiano en los tiempos de la eficacia científica
- Guillermina Martínez (Analytica-Tres Arroyos). El por-venir de la religión

Comenta: Mara Vascchetta Bogino (APPA-Asunción)

• 14 hs. Breves conclusiones:

- Adriana Saullo (APLP); Hugo Espinola Morel (APPA); Claudia Fernández (APM). Coordina: Germán Schwindt (Ring!)

• 15 hs. Almuerzo de camaradería de la red AAPP, para Miembros.

Con la proyección de El ataque del presente al resto del tiempo, finalizó el ciclo "Alexander Kluge, arqueólogo y visionario" en el Cineclub La Rosa.


En esta ocasión, nuevamente contamos con una muy buena respuesta del público que acompañó la función.


Todas las películas fueron proyectadas en 16mm gracias a la colaboración del Goethe-Institut Buenos Aires.


La función fue presentada por Emiliano Penelas.

Nuevamente debemos agradecer a Luis Federichi por la donación de libros y enciclopedias para nuestro catálogo.

Última función del ciclo Alexander Kluge, arqueólogo y visionario en el Cineclub La Rosa con El ataque del presente al resto del tiempo, en 16mm. Será el miércoles 30 de agosto a las 20:30. Como siempre, con entrada libre y colaboración voluntaria en Austria 2154.


Miércoles 30 de agosto - 20:30 horas
EL ATAQUE DEL PRESENTE AL RESTO DEL TIEMPO 

Tenemos también a los presurosos, que incansablemente andan ajetreados por el mundo, para adoptar decisiones que cada vez tienen menos sentido.

Vemos también a la joven madre alquilada, que no quiere devolver el niño en tanto los responsables de su educación no quieran escuchar sus recomendaciones para cuidarle.

Y, finalmente, ahí está un famoso director de cine, que se queda ciego durante el rodaje y, pese a ello, prosigue el trabajo, porque tiene la cabeza llena de imágenes.



Proyección en 16mm gracias al Goethe-Institut Buenos Aires. 

Más información en www.cineclublarosa.blogspot.com

de Fernando Veglia
(Ruiz de Aloza Editores, Granada, 2017, 124 páginas)



El libro consta de veintisiete cuentos divididos en tres partes. Se los puede apreciar como fábulas porque intervienen animales antropomorfizados que dialogan igual que los seres humanos, a quienes desprecian:” ¡Prefiero morir de hambre a deshonrarme cazando hombres!”, exclama un viejo tigre en la Primera Parte («Presa fácil»). Predomina en ésta un clima opresivo y de extrañamiento, en donde también actúa el hombre, siempre amenazador.

La prosa del autor es directa, sin ornatos, pero segura en su descripción de un mundo inhóspito y cruel, en el cual parecería que matar sería el objetivo principal de hombres y animales. También muestra su capacidad literaria desplegando imágenes de extraordinaria hermosura: “El sol descendía cansino, sabedor de una eternidad efímera. Incendiaba el horizonte de pinceladas rojas y anaranjadas, ocultando el calor diurno a la vista de las primeras estrellas” («Paparazzi»).

En la Segunda Parte continúa la crítica al hombre (“el depredador más ambicioso del orbe”, se afirma en «Conquistadores»), pero ya en su actitud de lucrar, por ejemplo, con el ganado bovino («41») o con los tiburones («Cuestión de mercado»). Además, se alega que si no se comprende a sí mismo ni a sus semejantes, menos entenderá a los animales.

El último cuento («Risa animal») termina burlándose de los seres humanos: en él una tortuga afirma: “Ellos, los dueños de todo y amos de todo, son bastante idiotas (…) nos pedirán ayuda. Están más que chiflados…”.

En la Tercera Parte los animales matan a los hombres que van a cazarlos o a estudiarlos científicamente («Génesis marino»/«Rebelde polar»).

Por último, el tan temido y citado Apocalipsis cae sobre el planeta Tierra. En «Hasta la extinción» se comenta: “El potrillo (…) comprendió que el bípedo era llamado hombre, que había reinado sanguinariamente sobre todos los animales y que era necesario extinguirlo, perseguirlo hasta el final”.

Como manifiesta la escritora Marita Rodríguez-Cazaux en su valioso Prólogo: “Ambientada en diferentes partes del planeta y en geografía de prehistoria o imaginario futuro, Crónica animal suma notables parlamentos entre humanos y animales y acredita ingenio para mostrar aquello que ocurre sin que muchos lo perciban, es decir, valioso testimonio que horada lo humanístico”.

Fernando Veglia (Buenos Aires, 1/3/1979) publicó el libro de relatos Líneas (2005) y la novela negra Guach@s (2017). Participó en antologías de Ediciones Irreverentes y de Editorial Dunken. Prologó Tengo un amante. 15 relatos reveladores, de Estefanía Farías Martínez, y Tomando café frente al obelisco, de Alberto Ernesto Feldman. Fue director del Periódico Irreverentes (www.periodicoirreverentes.org) desde 2013 hasta mediados de 2016. Con «Culatero» resultó ganador del concurso de relatos policíacos de la Semana Negra de Gijón 2015.

Germán Cáceres

El sábado 2 a las 9:30 horas se llevará a cabo en nuestra Biblioteca, Austria 2154, la 1º Jornada de la Red de Asociaciones Analíticas y Publicaciones Periódicas -AAPP- "Inconsciente - Vidas pulsionales".


Jacques Lacan deseaba que la subjetividad de la época sea el horizonte que observa el psicoanalista para extraer el rasgo de cada uno en la diversidad de la cultura de masas descripta por Freud. Así, cada inconsciente es una vida, y cada vida estaría habitada por la pulsión y el goce. La vida pulsional se presenta como mal vivir, pero sin el goce seria vano el universo, entonces hay una buena fortuna en el encuentro con el Inconsciente.

En el paisaje social, la función del "deseo del analista" encuentra el detalle en cada uno de los sujetos que escucha. Este detenerse en un signo no es demorarse en vano, sino que permite localizar los "signos de goce" (El Uno solo en comunidad). Es también en la enseñanza el arte propio para cada relato clínico. Extraer del mal vivir un bien decir es una oportunidad del psicoanálisis si se alojan en el inconsciente como regla de oro, una medida de ese valor nuevo-. Enrique Acuña (Seminario 2017)

La vida actual está signada por la precariedad. Así lo postulan las ciencias sociales cuando leen la subjetividad contemporánea ligada más bien a lo efímero del consumo, a las múltiples transformaciones de la intimidad y al retorno de los fundamentalismos políticos y/o religiosos, entre otras cosas.

Para el psicoanálisis se trata de la vida pulsional -el mal vivir - en repetición (a la cual Freud dio el estatuto de una pulsión), de la imposibilidad de escribir la proporción adecuada entre los sexos que lleva a modos lábiles de encuentro con el partenaire en la vida amorosa, de lo indisoluble de la cultura con la guerra como efectos de segregación de la diferencia. El inconsciente, un saber no sabido, es la respuesta de Sigmund Freud a lo que llamó la “nerviosidad moderna”: teatro privado de la histeria, religión privada en la obsesión y sistema filosófico en la paranoia.

Para Jacques Lacan se tratará de los efectos de la ciencia en su búsqueda de un saber en lo real vía la fórmula y de su correlato en términos de economía política en los modos de producción del discurso capitalista: rechazo del sujeto del inconsciente y por ende condición de posibilidad para la verificación de la hipótesis freudiana, para lo cual va a oponer al discurso del analista como el reverso de la vida contemporánea. una chance para el bien decir. ¿Cómo se crea, en la ciudad, la autoridad analítica-correlato del inconsciente?

Discutiremos estos temas a partir de 4 ejes que retoman aspectos de la política, la clínica y la episteme abordados en las ciudades donde toma forma la red de Asociaciones Analíticas y Publicaciones Periódicas-que nos fuera propuesta hace dos años por Enrique Acuña:

-Inconsciente respuesta a la ciencia
-Objetos de amor, deseo y goce
-Paradigmas y escrituras del goce
-Las identificaciones en los consumos

*Recepción de propuestas de intervención -resumen-hasta el 21 de agosto al e-mail: enrac@fibertel.com.ar

Christian Gómez - Comisión Organizadora

El 24 de agosto se celebra el Día del Lector, en homenaje al natalicio de Jorge Luis Borges.

¡Esta semana recibimos donaciones de la CONABIP para nuestro catálogo!

Los esperamos en la Biblioteca, Austria 2154, para asociarse y poder retirarlos a domicilio.


Además, recordamos que puede consultar nuestro catálogo on line en este enlace.

Alexander Kluge no sólo destaca por su amplia filmografia o ser uno de los padres del Nuevo Cine Alemán, sino que es además un referente literario en su país. En el marco del ciclo que programa el Cineclub La Rosa los invitamos a conocer dos de sus libros traducidos al castellano recientemente, que forman parte del catálogo de la Biblioteca Carlos Sánchez Viamonte.


Kluge se doctoró en derecho en 1956, y fue amigo del filósofo Theodor Adorno, que había vuelto a Alemania procedente de Estados Unidos y era profesor en el Instituto de Investigación Social, institución central de la llamada Escuela de Fráncfort.

Antes de ser cineasta fue asesor legal para el instituto, y comenzó a escribir sus primeros relatos durante este período. Por consejo de Adorno, Kluge empezó también a investigar sobre el cine, y en 1958 fue el filósofo quien le presentó a Fritz Lang.

Más allá de su notable carrera como cineasta, Kluge ha obtenido casi todos los grandes premios literarios, como el Georg Büchner, que recibió en 2003, considerado el galardón literario más importante en lengua alemana.

El contexto de un jardín y 120 historias de cine, publicadas recientemente en nuestro país por Caja Negra Editora, forman parte de nuestro catálogo. Siendo socio puede retirarlos para su lectura.

Próximas funciones
El ciclo "Alexander Kluge, arqueólogo y visionario" continúa el miércoles 23 de agosto con El poder de los sentimientos y finaliza el miércoles 30, también a las 20.30 horas, con El ataque del presente al resto del tiempo. Ambas proyecciones son en 16mm gracias al Goethe-Institut Buenos Aires.